ВЫСТАВКА ГОДА

Beta Version, Moscow

16-го февраля в Москве прошла однодневная групповая выставка Покраса Лампаса, Романа Ремо, Сергея Лоцана, Саши Свампа и Димы Раско.

Beta Version, Moscow

Canvas, Perm

Мероприятие с показом студийных работ пермских граффити и стрит-арт художников «Культура граффити, рожденная на улицах, уже привычная жителю города, раскрывается зрителю с другой стороны, ведь помимо атрибутов уличного искусства – баллончиков с краской, трафаретов и специальных маркеров, в арсенале райтера появляются инструменты, присущие классической живописи: акрил, масло, кисти, холстовая основа и т.д.»

Участники: Moff, Best, Guliver, Hrome, Vasiliy Yuf, Alex Kim и другие.

https://vk.com/canvaspermm

Canvas, Perm

Casus Pacis, Saint Petersburg

С 29-го июня по 15-е сентября в Музее стрит-арта прошла первая выставка под названием Casus Pacis (лат. 'повод к миру'), в которой приняли участие художники из разных городов России и Украины, из Испании, Германии и Польши. Проект стал частью параллельной программы «Манифеста 10» — одной из самых значимых европейских биеннале молодого современного искусства — которая в этом году проходит в Северной столице. Кураторами выставки Casus Pacis выступили: Михаил Астахов (Музей стрит-арта, Санкт-Петербург), Анна Нистратова (Москва) и Вова Воротнев (Киев).
Основная концепция выставки — «Нет войне!» Не просто какой-то конкретной, а нет войне как феномену разрешения общественных проблем и способу стравливания людей. Нам просто надоело быть объектами чужой политической и медийной воли. Каким образом мы это говорим, каким художественным форматом, становится вторичным. За отдельными художественными звуками начинает быть слышен гул искусства, стройный хор, требующий мира от всех без исключения властителей, будь то властители денег и СМИ или их менеджеры в исполнительной, законодательной или судебной власти.

Участники:
AEC / Interezni Kazki (Киев, Украина), Исаак Кордэл / Icaaс Cordal (International), Игорь Поносов (Москва, Россия), Паша 183 (1983 — 2013), 665 (Запорожье, Украина), Вольт Агапеев (Тернополь, Украина), Руслан Атрохов (Санкт-Петербург, Россия), Егор Гиве (Москва, Россия), Стас Багс (Санкт-Петербург, Россия), Паша Бумажный (Земля), Дмитрий Булныгин (Москва, Россия), Вова Воротнев (Киев, Украина), Илья Гапонов (Санкт-Петербург, Россия), Донатас Грудович (Москва, Россия), Стас Добрый (Москва, Россия), Александр Жунев (Пермь, Россия), Zigendemonic (Киев — Львов, Украина), Павел Зюмкин (Москва, Россия), Макс Има (Санкт-Петербург, Россия), Андрей Люблинский (Санкт-Петербург, Россия), Брэд Дауни / Brad Downey (Берлин, Германия), Seth (Париж, Франция), Kislow (Севастополь, Крым), Zbiok (Вроцлав, Польша), Дана Космина (Киев, Украина), Рома Kreemos (Москва, Россия), Саша Курмаз (Homer) (Киев, Украина), Рустам QBic (Казань, Россия), Виктория Mavi (Калининград, Россия), Роман Минин (Харьков, Украина), Марат Морик (Новосибирск, Россия), Константин Новиков (Санкт-Петербург, Россия), Вова Nootk (Москва, Россия), Вова Павлов (Ялта, Крым), Алексей Сергеев (ПВХ)(Москва, Россия), Порфирий Федорин (ПВХ) (Санкт Петербург, Россия), Виктор Пузо (ПВХ) (Москва, Россия), ФилиппПищик (Киев — Москва, Украина — Россия), Группа Tajiks art, Тимофей Радя (Екатеринбург, Россия), Escif (Валенсия, Испания), Группа Gandhi (Санкт-Петербург, Россия), Сергий Радкевич (Львов, Украина), Дима Ребус (Москва, Россия), Миша Мост (Москва, Россия), Rtue (Севастополь, Крым), Rus Crew (Москва, Россия), Арсений Сергеев (Москва — Екатеринбург, Россия), Павел Суслов (Жуковский, Россия), Команда Той (Нижний Новгород, Россия), Анатолий TSE (Москва, Россия), Владимир Потапов (Москва, Россия), Иван Тузов (Санкт-Петербург, Россия), Fatum (Киев, Украина),ЧЖНС (Самара, Россия), Дима Шадрин (Санкт-Петербург, Россия), Павел Шугуров (Владивосток, Россия), Кирилл Шаманов (Санкт-Петербург, Россия), Паша Wais (Санкт-Петербург, Россия)

Casus Pacis, Saint-Petersburg

Casus Pacis, Saint-Petersburg

Casus Pacis, Saint-Petersburg

Dualism, Saint-Petersburg

15-18 мая | 2014.
Галерея StreetKit представляет выставку - "DUALISM"

PETRO | SLAK
Aesthetics Group.

Dualism, Saint-Petersburg

MC KUNSTFABRIK, Moscow

✖ MC KUNSTFABRIK ✖ - это объединение двух уличных художников MAX13 и CIKE 1. В рамках проекта планируется серия выставок в различных городах России, Беларуси, Украины и других стран. В програму мероприятий, также входят помимо экспозиции (живопись, графика, иллюстрация, граффити) , live painting, семинары, мастеркласы, лекции, арт проект на стенах города.
«Выставка каждый раз пополняется новыми элементами, но до идеала мы еще не довели свои планы. Мы учтем опыт прошлых выставок и будем каждый раз улучшать программу. Главная цель — как можно дальше уйти от стандартов вернисажа и сделать, помимо экспозиции работ, разностороннее шоу и платформу для развития культуры, встреч и знакомства людей по интересам. Благодарим всех, кто посетил наше мероприятие и оказал нам помощь в подготовке», — говорит Сайк. Дуэт MC Kunstfabrik уже запланировал выставки в других городах, узнать о которых можно в их официальной группе в ВКонтакте.
http://vk.com/mckunstfabrik

MC KUNSTFABRIK, Moscow

MC KUNSTFABRIK, Moscow

Misha Most, The Warning, London

Первая лондонская выставка известного московского художника стрит-арта Fri 01 August 2014 - Sat 06 September 2014
На выставке галерея представит картины, написанные в Лондоне в последние несколько недель. Проект THE WARNING – отклик художника на события, разворачивавшиеся в мире в это время. В этом проекте использован визуальный язык советских плакатов по гражданской обороне и военных инструкций, найденные в архивах времен Холодной войны. Опираясь на этот материал и полемизируя с ним, художник создает остро современные и провокационные работы, показывая абсурдности существующих структур и идеологий, которые нас окружают.

Misha Most, The Warning, London

Misha Most, The Warning, London

Red Bull Canvas Cooler

За несколько недель до выставки участников конкурса собрали в едином пространстве для воплощения идей. Вместо привычных для себя поверхностей – стен, бумаги, мотоциклетных баков, человеческих тел – они рисовали на холодильниках Red Bull. Не было никаких рекомендаций и запретов, ограничивалось только время работы – все арт-объекты были созданы в течение 24 часов.
Арт-проект Red Bull Curates: The Canvas Cooler впервые в России объединил лучших отечественных граффити-артистов, художников, кастом пэйнтеров, иллюстраторов и тату-артистов. Только вместо привычных для себя поверхностей – стен, бумаги, мотоциклетных баков, человеческих тел – свое искусство они показали на холодильниках Red Bull.

Red Bull Canvas Cooler

Time4Art, Moscow

6 декабря, Москва
Коллективная выставка уличных художников России!
В этот вечер на площадке будут представлены граффити, арт- объекты, стикеры, постеры, холсты, иллюстрации и инсталляции современных художников. Мастер классы от участников.
В выставке принимают участие художники
Москвы, Санкт-Петербурга, Красноярска, Ярославля, Подольска, Уфы, Самары и других городов.
Участники:

SWAMP, MEDNOY, BWG CREW, PASHAGK, DAKINS, CHES, NALOG CREW, ZAK MINI MONSTER, TREAPH19, YKOR, VGA CREW, PLASE, AUDIS, JAM.M, MAX13, САКВО
и другие

https://vk.com/time_for_art_4

Time4Art, Moscow

Time4Art, Moscow

Время судить. ЗЛЫЕ, Екатеринбург

Екатеринбург, галерея Современного искусства на Красноармеской.
«6-го февраля свершилось то чего все (и мы сами) так сильно ждали - открылась выставка вашей любимой арт-группы "Злые" под названием "Пора судить". Более 30-ти работ в различных техниках (живопись, фото, инсталляции)».

Время судить. ЗЛЫЕ, Екатеринбург

Время судить. ЗЛЫЕ, Екатеринбург

Долгое завтра. Москва

С 9-го по 29-е сентября в Pechersky Gallery на «Винзаводе» проходила выставка московских художников Дмитрия Аске (Aske) и Алексея Луки (Luka). В экспозицию под названием «Долгое завтра» (The Long Tomorrow) вошли работы, специально созданные для мероприятия: Дмитрий Аске представил серию из восьми многослойных фанерных рельефов и четыре холста, а Алексей Лука подготовил новые работы на холстах и ассамбляжи.

Долгое завтра. Москва

Изгиб времени. Futura, Moscow

С 14 ОКТЯБРЯ по 4 НОЯБРЯ пройдет первая сольная выставка ФУТУРЫ в Москве “ИЗГИБ ВРЕМЕНИ”.

Основным бэкграундом для ФУТУРЫ стал субкультурный Нью-Йорк начала 80-х, где богема, панк-рок, современное искусство и хип-хоп существовали вместе. В первую очередь, ФУТУРА – один из самых известных художников, который пронес граффити через всю свою жизнь. ФУТУРА мог легко остаться в мифах 80-х, как и большинство граффити-райтеров, начинавших вместе с ним. Но с каждым новым десятилетием он не то, чтобы адаптировался под меняющуюся среду, а создавал символичные для того или иного времени проекты. Художник был неотъемлемой частью самых значимых выставок начала 80-х, включая экспозиции в Fashion Moda, Mudd Club, P.S.1, Tony Shafrazi Gallery, Fun Gallery. К середине 80-х очень немногие граффити-райтеры смогли добиться успеха в мире искусства. ФУТУРА до сих пор участвует в значимых групповых выставках, в галерейных и музейных проектах

Изгиб времени. Futura, Moscow

Наше дело подвиг. Паша 183, Москва

Московский музей современного искусства представляет первую персональную выставку художника Павла Пухова (1983-2013), работавшего под псевдонимом Паша 183. Выставка в MMOMA - первый в российской выставочной практике проект, в котором встретятся музейное пространство и уличное искусство на примере творчества одного художника.
Паша 183 не ограничивался только граффити, к которому он обращался в начале творческой карьеры в 2002 г.  На выставке предстанут иные грани уличного искусства, проявившиеся в последующих работах художника - монументальные инсталляции с использованием световых и оптических эффектов. Паша 183 размышлял о подавляющей роли индустрии в современном обществе, о пошлости и коммерциализации («Индустрия», «Аленка»), об одиночестве («Взаперти») и выходе из зоны комфорта («Поджигателям мостов – посвящение»), в память об августовском путче 1991 года превращал стеклянные двери метро в ОМОНовцев («Правда на правду — (19.08.91 - напоминание)»), в дань памяти жертвам и подвигам Великой Отечественной войны помещал на стену проекцию артиллерийского залпа 1945 года («День победы»). Работы, созданные Пашей 183 вне улиц, находятся в частных собраниях в Париже, Лондоне и Москве.

Наше дело подвиг. Паша 183, Москва

Наше дело подвиг. Паша 183, Москва

Наше дело подвиг. Паша 183, Москва

Окружение. Медной и Хуля, Москва

28-29 июня 2014
Человек всегда находится под влиянием окружающей действительности и общества в целом. Чтобы точнее определить свое место в мире, мы решили внимательно рассмотреть Москву и показать ее такой, какая она есть.
Мы считаем, что сегодня московский социум крайне противоречив. Именно в нашей столице напротив универмагов класса люкс могут находиться маргинальные кабаки, а среди информационного рекламного мусора можно увидеть идейные лозунги и мотивирующие надписи уличных художников. Бэнтли и Мазератти ездят по одной дороге сдряхлыми жигулями, а на центральных улицах можно встретить модных трендсеттеров на фоне, просящих милостыню бездомных.
В своей работе Медной и ХУЛЯ собрали такой образ современного общества, который точно не покажут по телевизору и не напечатают в СМИ.

ЦЕЛЬ ВЫСТАВКИ ПОКАЗАТЬ КОНТРАСТ МОСКОВСКОГО ОБЩЕСТВА И СФОКУСИРОВАТЬ ВНИМАНИЕ ЗРИТЕЛЕЙ НА КРАЙНОСТЯХ И ПРОТИВОРЕЧИЯХ ГОРОДСКОЙ КУЛЬТУРЫ.

Москва
АРТ-ЦЕНТР "VINYL"
Ул. Образцова, д. 14,
м. Новослобдская

Окружение. Медной и Хуля, Москва

Окружение. Медной и Хуля, Москва

Соседи. Открытие галереи Свитер, Екатеринбург

24 января 2014 года в Екатеринбурге откроется галерея уличного искусства "Свитер".

Галерея "Свитер" - это место, в котором объединились свобода уличного художника и тепло домашнего уюта. Это - выставочная и образовательная площадка, которая поддерживает уличное искусство и помогает художникам совершенствовать техническую и смысловую стороны своего творчества.
"Каждый из нас нуждается в тепле. В тепле физическом, культурном и духовном. Уличное искусство - не исключение. Мы не подарили ему дом, да и это было бы глупо с нашей стороны. Но теперь у него есть свой Свитер!"

В первой выставке "Соседи" примут участие более 20-ти художников: Тима Радя, Слава ПТРК, HelloPepe, Максим Реванш, Злые, Rayons, Закат, Яна Искра, Chaircollective, Сергей Лаушкин, Вова Абих, Степа Айфо, Илья Мозги, Брутал, Мизер (Arterror), Destroyers, Сергей Рожин, Алина Айфо, Маша Смородская, Аня Ситникова, Лена Шубинцева, Ink, Сергей Данилов, Даша Захарова, Андрей Колоколов, Саша Голешников, Кирилл Бородин, Ольга Сурикова.
https://vk.com/sweater_open

Соседи. Открытие галереи Свитер, Екатеринбург

Соседи. Открытие галереи Свитер, Екатеринбург

СтритАрх, Москва

Выставочный проект «Стрит АРХ» посвящен истории развития монументального искусства Москвы. Проект исследует основные исторические стили через произведения, вся жизнь которых проходит непосредственно в городском пространстве: среди улиц, домов, площадей и парков.
Вернисаж выставки «Стрит АРХ» состоится 4 сентября 2014 г. в 19:00,
Флигель «Руина», Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева.
Центром экспозиции станет ретроспектива монументальных объектов, созданных выдающимися художниками с 1950-х по 1990-е годы. Наиболее яркие росписи, мозаичные панно и скульптурные группы советского периода, ставшие лицом Москвы и известные поколениям горожан, курьезные и трагические этапы их воплощения и трансформации иллюстрируют не только ведущие художественные тенденции минувших лет, но и ход исторических событий. Макеты, эскизы уникальных мозаичных фасадов кинотеатра «Октябрь» и Московского Дворца пионеров, скульптур на здании Российской Академии наук соседствуют на выставке с фотографиями, деталями и описаниями утраченных (в том числе в рамках грандиозной государственной кампании по борьбе с «архитектурными излишествами») композиций, таких как, к примеру, барельефы московского Дома связи. Экспозиция не обходит стороной утвержденные, но по тем или иным причинам не реализованные масштабные проекты советского времени, в числе которых задуманный как доминанта Таганской площади «Пульсар» на крыше Театра на Таганке.
Отдельное внимание уделено забытой истории советской монументальной пропаганды и рекламного продвижения достижений социализма. Баннеры и плакаты 1950–1960-х годов из коллекции Музея истории Москвы, нивелирующие невзрачные и обветшавшие фасады домов, представляют пример профессионального авторского подхода к облагораживанию городской среды – то, на что сегодня, спустя более полувека, вновь обращены взгляды муниципальных структур.
Современный блок выставки посвящен стрит-арту – искусству улиц, зародившемуся как независимое протестное движение и впоследствии вошедшему в градостроение как неотъемлемый элемент актуальной культуры. Паблик-арт-скульптуры, инсталляции, граффити известных российских и зарубежных художников знакомят зрителя с двумя направлениями развития сегодняшнего стрит-арта: фестивальными проектами, концепция которых тщательно согласовывается, а эскизы проходят многочисленные этапы утверждения городскими властями; и свободными авторскими композициями, реализованными на независимых площадках. Многие работы сопровождаются проекциями окружающей среды, формируя диалог о том, как могла бы преобразиться Москва под влиянием новых форм воплощения монументального искусства.
Выставка «СтритАРХ» – это исследование минувшего и текущего момента в развитии города, современных художественных тенденций и явлений. Проект станет площадкой для обсуждения проблем сосуществования современного искусства и архитектуры, а также возможностей сотрудничества стрит-артистов, архитекторов, представителей бизнеса и власти.
Среди участников проекта представлены как классики советской монументальной скульптуры – Николай Силис, Иван Лубенников, Георгий Франгулян, так и современные авторы и творческие группы – Паша 183, «Синие носы», Марко Бравура, Ольга Солдатова, Филипп Боделок, Андрей Люблинский, Александр Корноухов, 310 squad, QBic и многие другие.

СтритАрх, Москва

СтритАрх, Москва

Транзитная зона, Пермь

20-го марта в Музее современного искусства Permm прошла выставка «Транзитная зона», в которой приняли участие 28 уличных художников из разных городов России и гости с Украины.
«Транзитная зона» — последний выставочный проект, который музей Permm проводит в здании Речного вокзала. Планируется, что художники и коллективы из Перми, Екатеринбурга, Казани, Москвы, Новосибирска, Санкт-Петербурга и гости из Харькова представили свои новые работы, а также создадут масштабное коллективное произведение прямо на стенах музея.
Вот, что говорит куратор Наиля Аллахвердиева о концепции выставки: «Музей, в преддверии переезда находящийся в пограничном состоянии, открывает свои двери городу, собирая в своих стенах уличных художников страны. Взаимное проникновение музея и города и создает некую "транзитную зону", пограничную территорию. Стрит-арт музеефицируется, а музей становится пластичным и, подобно городскому пространству, отдает художникам свои стены. Фактически, они создадут большую коллективную работу, все части которой будут связаны друг с другом». В рамках выставки музей Permm также организует кинопрограмму, посвященную уличным художникам, виртуальное путешествие по стрит-арт проектам России, программу современного танца и детские мастерские.
Участники
Илья Гришаев (Пермь), Александр Жунев (Пермь),  Алексей «Хром» (Пермь),  Ихо (!ХО) (Пермь), Максим П2 (Пермь), Макс Черный (Пермь),  Moff (Пермь), HelloPepe (Екатеринбург),  Илья Мозги (Екатеринбург), Слава Птрк (Екатеринбург), Тимофей Радя (Екатеринбург), Petro (Жуковский), Покрас Лампас (Москва), Эдуард Димасов (Казань), Рустам Qbic (Казань),  310 (Москва),  ZukClub (Москва), Стас Добрый (Москва), Кирилл «Кто» Лебедев (Москва),  Миша Мост (Москва),  Анна Нистратова (Москва), Вова Nootk (Москва), Марат Morik (Новосибирск), Виталий Sy (Санкт-Петербург), Коллектив Gandhi (Санкт-Петербург), IncubusProject (Санкт-Петербург ), Гамлет (Харьков), Роман Минин (Харьков).
http://permm.ru/press-relizyi/tranzitnaya-zona.html

Транзитная зона, Пермь

Транзитная зона, Пермь

Urbanism. Город в моем сознании, Москва

В Музее Москвы с 16-го мая по 8-е июня проходила масштабная выставка художников, которые начали с граффити, а затем перешли к экспериментам в области абстрактного и фигуративного искусства, а также каллиграфии«Ближе к осени я планирую организовать уже собственную выставку в Москве», - поделился с нами своими планами один из кураторов выставки ЗакКахадо.Экспозиция под названием «Урбанизм: город в моем сознании» - первая масштабная групповая выставка работ граффити-художников в музейном пространстве столицы. На выставке представлены произведения восьми отечественных художников, а также специального гостя из Амстердама - пионера европейского граффити и изобретателя каллиграффити Нильса Шу Мёльмана. Участники экспозиции представят свое видение города.В качестве кураторов выставки выступили братья Зак и Джабах - представители адыгского рода Кахадо, выросшие и начавшие свою творческую деятельность в США.
Помимо авторских серий работ, в рамках «Урбанизма» были представлены три холста, которые Алексей Кузнецов, Илья Слэк и Петр Петро сделали при поддержке Adidas. В этих произведениях они обыграли элементы подошвы одной из моделей кроссовок.
Участники: Shoe, Aske, Slak, Petro, Aber, Morik, Liquid, AES, Misha Most

http://www.codered.ru/mag/art/exhibitions/2284

Urbanism. Город в моем сознании, Москва

Urbanism. Город в моем сознании, Москва

Urbanism. Город в моем сознании, Москва

Формат один, Москва

С 14 по 21 марта в Центральном выставочном зале Artplay прошла групповая выставка «Формат один: перемены». Двадцать шесть молодых художников, объединенные в рамках экспозиции единым стандартизированным носителем — холстом одинакового размера на музейном подрамнике - исследовали тему перемен во всех ее аспектах.
Многие из участников уже добились признания на территории современного искусства внутри галерей, а некоторые занимают публичные пространства городских улиц своими работами, делая их доступными для более широкой аудитории. Исследование и переживание перемен, актуальных для художников, нашло свое отражение в работах, созданных специально для выставки «Формат один».
Одинаковый формат работ и единая цена, вне зависимости от известности того или иного автора, позволили посетителям по-новому взглянуть на формат групповой выставки.
Участники: Petro, Luka, MishaMost, 0331c, Гриша Што, Полина Борисова, Akue, Kio, Eloom, Mujuice, Spacer, Nootkи другие.
http://www.codered.ru/mag/graffiti/exhibitions/1977

Формат один, Москва

Формат один, Москва

Части стен, Москва

9-го октября в галерее Ruarts открывается выставка, приуроченная к презентации книги «Части стен / WallElements» фотографа Алексей Партола. Автор в течение двух лет работал над проектом, в котором приняли участие лучшие, по его мнению, райтеры и уличные художники из разных городов России. Они рассказали свои истории, поделились взглядами на граффити, уличное искусство и творчество в целом, а также создали работы на холстах 1х1м специально для книги. Алексей сделал пленочные фотографии художников и их произведений: снимки вошли в книгу «Части стен», а картины можно будет увидеть на выставке. Кураторами мероприятия выступили Алексей Партола и московский художник Никита Скрябин, а сама выставка является частью специальной программы московской биеннале уличного искусства «Артмоссфера».
Участиники проекта «Части стен»
Андрей Абер (Барнаул) , Андрей Адно (Москва), Анатолий Акуе (Москва), Дмитрий Аске (Москва), Гера IX (Тюмень), Алексей Кио (Москва), Роман Кримос (Подольск), Алексей Лука (Москва), Макс 13 (Иваново), Алексей Медной (Иваново/Москва), Марат Морик (Новосибирск), Игорь Мульти (Санкт-Петербург), Владимир Нутк (Москва). Петр Петро (Жуковский), Роман Ремо (Серпухов). Илья Робе (Щелково), Станислав Ским (Москва). Илья Слэк (Белоозерский), Сахар 18 (Москва), Виталий Сай (Санкт-Петербург), Саша Томар (Санкт-Петербург), Александр Трун (Санкт-Петербург), Ведро (Железнодорожный), Костя Змогк (Москва), Коллектив ZukClub (Москва).
 
http://www.codered.ru/mag/graffiti/annonce/2700

Части стен, Москва